Löydä 5 taiteilijaa Argentiinasta

Pampas-pölyn tuoksu, loputtomien tasankojen hohtava kuumuus, Buenos Airesin sykkivä elämä - Argentiinan taide on kuin tango: täynnä intohimoa, melankoliaa ja yllättäviä käänteitä. Jokainen, joka uppoutuu tämän maan visuaalisiin maailmoihin, aistii heti, että identiteetin etsintä, muuttoliike sekä perinteen ja nykyaikaisuuden välinen vuorovaikutus ovat täällä keskeisiä teemoja. Argentiinalaiset taiteilijat esittävät aina suuria kysymyksiä: Keitä me olemme Mistä me tulemme Ja miten sanoinkuvaamaton voidaan vangita väreihin, viivoihin ja valoon



Kuvittele, että seisot Xul Solarin maalauksen edessä, jonka akvarellit ja gouassit näyttävät sisäisen maailman kartoilta. Hänen teoksensa eivät ole pelkkiä kuvituksia, vaan näkyjä, joita läpäisevät mielikuvituskielet, mystiset symbolit ja Argentiinan maisemien taikaa muistuttavat eloisat värit. Borgesin ystävä Solar oli tieteenalojen välinen rajojen ylittäjä, ja hänen taiteensa on symboli monille argentiinalaisille taiteilijoille ominaista avoimuutta ja kokeilun iloa. Buenos Airesissa, tässä elinvoimaisessa suurkaupungissa, syntyi skene, joka ei koskaan tyytynyt vallitsevaan tilanteeseen: Antonio Bernin kaltaiset taiteilijat kääntyivät taidegrafiikan puoleen visualisoidakseen "descamisadosin", tavallisten ihmisten, sosiaalista todellisuutta. Hänen kollaasinsa ja puupiirroksensa ovat kuin revenneet ikkunat argentiinalaiseen yhteiskuntaan - raakoja, suoria ja täynnä empatiaa.



Mutta Argentiina ei olisi Argentiina ilman sen kykyä yhdistää vastakohtia. Kun jotkut kokeilivat eurooppalaisen avantgarden perinteitä, toiset etsivät omaa, omaleimaista visuaalista kieltään. Valokuvasta tuli voimakas väline: Saksasta muuttanut taiteilija Grete Stern loi surrealistisilla valokuvamontaaseillaan ahdistavia kuvia naisten unelmista ja peloista Idilio-lehteen - feministinen paukku miesten hallitsemassa taidemaailmassa. Ja sitten on vielä piirustuksen hienovarainen voima: esimerkiksi León Ferrari käytti hienoja viivoja tuomitakseen poliittisen sorron ja uskonnollisen fanatismin; hänen teoksensa ovat hiljaisia huutoja, jotka menevät ihon alle.



Argentiinalaisen taiteen tekee ainutlaatuiseksi sen jatkuva värähtely valon ja varjon, toivon ja epäilyn välillä. Esimerkiksi Raquel Fornerin maalaukset, joita leimaavat sodan kauhut, ovat yhtenäinen huuto unohtamista vastaan - hänen öljyvärimaalauksensa ovat kuin levoton taivas, joka heijastaa kollektiivista traumaa. Silti niissä on aina huumorin pilkahduksia, ironiaa, pilke silmäkulmassa, joka antaa toivoa synkimmilläkin hetkillä. Argentiinan taide on kaleidoskooppi: se heijastaa sellaisen maan monimuotoisuutta, joka ei koskaan pysähdy paikalleen, joka keksii itsensä jatkuvasti uudelleen - ja joka paljastaa sielunsa jokaisessa siveltimenvedossa, jokaisessa valokuvassa, jokaisessa luonnoksessa. Jokainen, joka tutustuu tähän taiteeseen, löytää Argentiinan lisäksi myös palan itseään.