Löydä 17 taiteilijaa Kiinasta

"Kiinan taide kulkee läpi vuosisatojen kuin mustesivellin, joka tanssii mustalla musteella riisipaperin päällä - joskus kevyenä kuin höyhen, joskus painavana." Jokainen, joka lähtee matkalle Kiinan kansantasavallan taidehistoriaan, aistii heti, että perinne ja nykyaika sulautuvat värien, viivojen ja ideoiden kaleidoskoopiksi. Kirjallisten maalareiden kuuluisissa akvarelleissa luodut maisemat eivät ole pelkkiä luonnonkuvauksia vaan runollisia sielun heijastuksia. Yksikin siveltimenveto voi luoda vuoren, musteen kosketus voi viitata kokonaiseen kosmokseen. Kiinan taide on kuitenkin paljon muutakin kuin tussimaalauksen hiljaista meditaatiota - se on myös lähtöä, kokeilua ja protestia.



Kansantasavallan myötä taiteesta tuli yhteiskunnallisen murroksen peili. Kun esimerkiksi 1950-luvulla länsimainen öljymaalaus aloitti voittokulkunsa, se kohtasi vuosituhansia vanhan tussimaalaustradition kunnioituksen ja kapinan sekoituksella. Wu Guanzhongin kaltaiset taiteilijat uskaltautuivat yhdistämään länsimaisten värien ilmaisuvoiman ja kiinalaisten viivojen keveyden. Hänen teoksensa ovat kuin siltoja maailmojen välillä: Joen täyteläinen sininen loistaa bambumetsän herkän harmaan rinnalla, ja yhtäkkiä yhteensopimattomat asiat näyttävät sulautuvan yhteen. Pekingin ja Shanghain ateljeissa nuoret taiteilijat kokeilivat guassia, kollaasia ja valokuvaa etsien uusia ilmaisumuotoja murroksessa olevalle yhteiskunnalle. Xu Bingin kaltaiset taiteilijat, kuten hänen kuuluisat "Kirjat taivaasta" ovat kiehtovaa leikkiä hahmoilla, jotka näyttävät tutuilta ystäviltä, mutta osoittautuvat lähempää tarkasteltaessa keksityiksi hahmoiksi.



Yhtäkkiä törmäämme valokuvaukseen taiteellisena välineenä, joka on kehittänyt Kiinassa aivan oman dynamiikkansa. Samaan aikaan kun länsimaissa vielä keskusteltiin valokuvauksen aitoudesta, kiinalaiset taiteilijat, kuten RongRong inri, käyttivät kameraa luodakseen intiimejä, usein melankolisia muotokuvia nopeasti muuttuvasta yhteiskunnasta. Heidän kuvansa ovat tilannekuvia perinteen ja nykyajan, uuden alun ja muistojen välillä. Ja sitten on vielä taideopiskelijoiden luonnosvihkoista esiin nousevia luonnoksia ja piirroksia - ohikiitäviä mutta voimakkaita todistuksia sukupolvesta, joka ei enää tyydy vanhoihin kaavoihin. Kiinan nykytaide on elävä mosaiikki: joskus äänekästä, joskus hiljaista, aina täynnä energiaa ja yllätyksiä. Jokainen, joka tutustuu siihen, ei löydä vain maata vaan kokonaisen maailman viivoja, värejä ja tarinoita, jotka odottavat elämäänsä taidegrafiikkana omalla seinällään.