Niin sanottua genre-taidetta tai genremaalausta harjoitti täydellisesti brittiläinen taidemaalari Thomas Webster, joka syntyi Lontoossa 10. maaliskuuta 1800. Arkielämään liittyvä tyyli liittyy samalla usein porvarillisen yhteiskunnan arkisiin kohtauksiin, joita kuvataan työ-, koti- ja vapaa-ajan ympäristöissä. Tässä yhteydessä tämä taide lähestyy muotokuvaa haluamatta konkretisoida kuvattujen henkilöiden identiteettiä. Maisemamaalauksen lisäksi tämä taidetyyli otti vaikutteita myös romantiikasta, joka pyrki aina ilmaisemaan motiiveissaan jotain aavemaista, kaipausta tai itse rakkautta. Tässä yhteydessä taiteilijoiden, kuten ARTISTREPLEPLACE0 ja ARTISTREPLEPLACE1, lisäksi myös kirjailijat ja runoilijat Mary Shelley, Lord Byron ja muut ovat keskeisessä asemassa. Siirtymä näiden kahden taidesuuntauksen välillä on siis sujuva, ja genremaalari Thomas Webster edustaa sitä.
Sanaa genre, joka voidaan kääntää latinan kielestä "genus", joka tarkoittaa lajia ja sukupuolta, voidaan kutsua myös tapakuvaksi, vaikka se onkin nykyään vanhentunut. Taiteesta jo hyvin varhain kiinnostunut Thomas Webster opiskeli aluksi musiikkia ja oli Windsorin linnan St Georges Chapelissa kuorolainen, ennen kuin hän siirtyi maalaustaiteen pariin ja sitä kautta maalaustaiteeseen. Erittäin lahjakas oppilas voitti ensimmäisen taidepalkintonsa toisella lukukaudellaan koulussa, ja myöhempinä luovina vuosinaan hän inspiroi taiteilijoita, kuten ARTISTREPLEPLACE2 ja ARTISTREPLEPLACE3. Molempiin taiteilijoihin häntä yhdisti pikemminkin läheinen ystävyys. Cranbrookin taiteilijakoloniassa Kentissä hän tutustui edellä mainittuihin taiteilijoihin ja asui siellä kuolemaansa saakka 23. syyskuuta 1886. Kuninkaallisen akatemian jäsenenä hänen kuvansa olivat aina edustettuina korkeatasoisissa näyttelyissä, ja niitä julkaistiin lukuisia grafiikan, kaiverrusten ja kirjallisuuden niteissä. Hänen tuotantonsa on tässä suhteessa monipuolista, ja se on usein suuntautunut lapsikohtauksiin.
Thomas Websterin teokset on tuotettu sekä litografisesti, kaiverruksina että öljyvärimaalauksina erilaisille alustoille, ja niiden aiheet ovat sekä synkkiä, pohdiskelevia, iloisia että humoristisia. Joissakin maalauksissa romanttinen suuntaus on ilmeinen (Ring O Roses, Reading the News), toisissa taas korostuu yksinkertainen ja perhe-elämä (Sickness and Health). Genremaalaukselle ominaista moraalista tai allegorista sisältöä käytetään usein. Jopa viittaus sadun sisältöön (Isoäidin sängyssä) viittaa maailmankuuluun tarinaan Punahilkasta, jolloin unelma ja todellisuus kietoutuvat toisiinsa. Värien välillä himmeät ja sitten taas kylläiset värit muuttavat tunnelmia Websterin maalauksissa, joka osaa maalata niin pimeät taustat kuin päivänvalon taustatkin. Jäljelle jäävät lukuisat kuvat, jotka pystyvät johdonmukaisesti välittämään lähes kaikki kuviteltavissa olevat arkiset kohtaukset.
Niin sanottua genre-taidetta tai genremaalausta harjoitti täydellisesti brittiläinen taidemaalari Thomas Webster, joka syntyi Lontoossa 10. maaliskuuta 1800. Arkielämään liittyvä tyyli liittyy samalla usein porvarillisen yhteiskunnan arkisiin kohtauksiin, joita kuvataan työ-, koti- ja vapaa-ajan ympäristöissä. Tässä yhteydessä tämä taide lähestyy muotokuvaa haluamatta konkretisoida kuvattujen henkilöiden identiteettiä. Maisemamaalauksen lisäksi tämä taidetyyli otti vaikutteita myös romantiikasta, joka pyrki aina ilmaisemaan motiiveissaan jotain aavemaista, kaipausta tai itse rakkautta. Tässä yhteydessä taiteilijoiden, kuten ARTISTREPLEPLACE0 ja ARTISTREPLEPLACE1, lisäksi myös kirjailijat ja runoilijat Mary Shelley, Lord Byron ja muut ovat keskeisessä asemassa. Siirtymä näiden kahden taidesuuntauksen välillä on siis sujuva, ja genremaalari Thomas Webster edustaa sitä.
Sanaa genre, joka voidaan kääntää latinan kielestä "genus", joka tarkoittaa lajia ja sukupuolta, voidaan kutsua myös tapakuvaksi, vaikka se onkin nykyään vanhentunut. Taiteesta jo hyvin varhain kiinnostunut Thomas Webster opiskeli aluksi musiikkia ja oli Windsorin linnan St Georges Chapelissa kuorolainen, ennen kuin hän siirtyi maalaustaiteen pariin ja sitä kautta maalaustaiteeseen. Erittäin lahjakas oppilas voitti ensimmäisen taidepalkintonsa toisella lukukaudellaan koulussa, ja myöhempinä luovina vuosinaan hän inspiroi taiteilijoita, kuten ARTISTREPLEPLACE2 ja ARTISTREPLEPLACE3. Molempiin taiteilijoihin häntä yhdisti pikemminkin läheinen ystävyys. Cranbrookin taiteilijakoloniassa Kentissä hän tutustui edellä mainittuihin taiteilijoihin ja asui siellä kuolemaansa saakka 23. syyskuuta 1886. Kuninkaallisen akatemian jäsenenä hänen kuvansa olivat aina edustettuina korkeatasoisissa näyttelyissä, ja niitä julkaistiin lukuisia grafiikan, kaiverrusten ja kirjallisuuden niteissä. Hänen tuotantonsa on tässä suhteessa monipuolista, ja se on usein suuntautunut lapsikohtauksiin.
Thomas Websterin teokset on tuotettu sekä litografisesti, kaiverruksina että öljyvärimaalauksina erilaisille alustoille, ja niiden aiheet ovat sekä synkkiä, pohdiskelevia, iloisia että humoristisia. Joissakin maalauksissa romanttinen suuntaus on ilmeinen (Ring O Roses, Reading the News), toisissa taas korostuu yksinkertainen ja perhe-elämä (Sickness and Health). Genremaalaukselle ominaista moraalista tai allegorista sisältöä käytetään usein. Jopa viittaus sadun sisältöön (Isoäidin sängyssä) viittaa maailmankuuluun tarinaan Punahilkasta, jolloin unelma ja todellisuus kietoutuvat toisiinsa. Värien välillä himmeät ja sitten taas kylläiset värit muuttavat tunnelmia Websterin maalauksissa, joka osaa maalata niin pimeät taustat kuin päivänvalon taustatkin. Jäljelle jäävät lukuisat kuvat, jotka pystyvät johdonmukaisesti välittämään lähes kaikki kuviteltavissa olevat arkiset kohtaukset.
Sivu 1 / 1