Claude Monet palaa yhä uudelleen Étretatiin - Normandian rannikko kiehtoo häntä, koska siellä mikään ei pysy paikallaan: valo, sää ja meri muuttuvat tunti tunnilta, ja juuri tällaisen hetken hän ikuistaa vuonna 1885. Minusta tässä on erityisen vaikuttavaa se, että maisema ei vaikuta lainkaan liikkumattomalta. Kalastusveneet ovat lähdössä, niiden tummanpunaiset ja ruskeat purjeet liukuvat löyhässä ketjussa kimaltelevan veden yli - ja niiden takana seisoo Porte d’Aval, tämä massiivinen kalliokaari, täydellisessä rauhassa. Taivaalla on harmaavioletteja sävyjä, lahdessa turkoosia ja murtunutta valkoista, ja lisäksi purjeet, jotka heijastuvat vedestä ja heiluvat eteenpäin: Monet ei ole kiinnostunut Étretatin tarkasta näkymästä, vaan aaltojen, sumun ja liikkeen vuorovaikutuksesta, joka ei koskaan näy kahdesti samalla tavalla.
Teos erottuu seinällä välittömästi, vaikka se ei olekaan jättikokoinen. Tämä johtuu Nunziasta, mustasta aitoa puuta olevasta kehyksestä: 49 mm leveä, kahdella hopeanhohtoisella viistoreunalla, jotka rajaavat tumman keskialueen sisä- ja ulkopuolelta. Tämä voimakas kehys antaa sumuiselle rannikolle vankan tuen - kun astuu taaksepäin, teos erottuu selvästi seinästä, melkein kuin ikkuna harmaaseen kanavan taivaaseen. Kuvapinta, 65 x 48 cm satiinipintaista Leonardo-kankaalle maalattuna, istuu ilman passepartoutia ja lasia suoraan profiiliin; mustalla reunustettu sivureuna sulautuu saumattomasti kehykseen. Läheltä katsottaessa huomaa Monetin allekirjoituksen, joka on painettu pehmeästi kankaaseen - ja jää ehkä, kuten minä, kiinni veden pinnalla oleviin pastoseihin valkoisiin viivoihin, jotka voi seurata yksitellen.