Lukeva tyttö, 1874

Nuori nainen lukee, täysin uppoutuneena kirjaansa - niin syvälle, ettei hän edes huomaa katsojaa. Pierre-Auguste Renoir maalaa teoksen ”Lukeva tyttö” (myös ”La liseuse”) vuonna 1874, impressionismin syntyvuonna, ja maalaus vangitsee juuri sen, mitä tämä liike edustaa: arkisen hetken, ikuistettuna nopeilla, kevyillä siveltimenvedoilla. Valo ei tule tässä ulkoa, vaan näyttäisi tulevan itse kirjasta - kirkkaat sivut heittävät lämpimän hehkun ylöspäin alas kallistuneeseen kasvoihin, kauluksessa olevaan oranssinpunaiseen jabotiin ja vaaleisiin, ylös kiinnitettyihin hiuksiin. Posket näkyvät vaaleanpunaisina ja persikanvärisinä, huulet ovat hieman auki, silmät lähes kiinni tummien ripsien alla. Tätä vastapainoksi Renoir käyttää vaatteiden syvää sinimustaa ja luonnosmaista siniharmaata taustaa, jossa vasemmalla näkyy vaalea ikkunaraita. Alkuperäinen öljymaalaus kankaalle on nykyään esillä Muséed’Orsayssa Pariisissa ja sitä pidetään yhtenä taiteilijan intiimimmistä muotokuvista - ei poseerausta, ei lavastusta, vain keskittymistä ja lämpöä.

Tämän version koko on 40 x 50 cm, ja se on maalattu Leonardo-kankaalle, satiinipintaiselle kankaalle, joka jäljittelee hämmästyttävän tarkasti alkuperäisteoksen öljymaalausta. Tämä näkyy selvimmin kohdassa, jossa kirjan valo osuu jabotiin: oranssinpunaiset ja keltaiset siveltimenvedot ovat selvästi päällekkäin, ja voi seurata Renoirin siveltimen liikettä, kun hän on rakentanut hehkun lyhyillä, lähes välkkyvillä vedoilla. Myös kasvoissa painatus välittää enemmän kuin etäisyydeltä voisi olettaa - ikääntyneen värikerroksen hienot halkeamat kulkevat otsan ja posken yli, alkuperäisteoksen krakelointi näkyy hienona verkostona häiritsemättä pehmeitä ihon sävyjä. Kirjaa pitävän käden sormet hämärtyvät juuri siinä epätarkkuudessa, jonka Renoir on tarkoittanut. Tulostus ei tee siitä terävää reunaa, vaan jättää ihon ja tumman kannen välisen siirtymän avoimeksi. Juuri tähän kohtaan katse todellakin kiinnittyy. Jopa vasemmassa reunassa oleva signeeraus, joka on puoliksi uppoutunut taustan siniharmaaseen, on luettavissa. Passepartout ja lasi puuttuvat tarkoituksella - mikään ei tule katsojan ja pinnan väliin.

Kehyksessä aihe jatkuu peilikuvana reunojen ympäri: Sivulla taustan tummansininen väri ja sen kellertävät pilkut jatkuvat reunan yli, ja yläosassa liikkuva siveltimenveto jatkuu. Näin teos roikkuu seinällä ilman kehystä, eikä kuvapinta pääty mihinkään äkillisesti - yläkulmassa kangas sulkeutuu siististi reunan ympärille, ja taitos osuu tarkalleen kulmaan. Yksinkertainen ratkaisu, joka sopii hyvin hillittyyn aiheeseen.