Keltainen tausta heijastaa pehmeää hohtoa heti, kun katsoja vaihtaa katselukulmaansa teoksen edessä - Leonardo-kankaan satiinipintainen pinta ei heijasta valoa kovasti, vaan antaa sen liukua pinnan yli. Tällä pinnalla seisoo nuori nainen avoimessa, kuviollisessa vaatteessa, viuhka rinnan edessä, pää sivuttain käännettynä. Hänen ympärilleen Gustav Klimt levittää eläimistöä ja kasvistoa, sellaisena kuin hän sen tunsi itäaasialaisista tekstiileistä: pitkähäntäinen feniks, kurki, lootuskukat, kaikki kirkkaan keltaisella pohjalla. Klimt maalaa teoksen vuonna 1917, viimeisenä vuotenaan ennen kuolemaansa, ja se on vielä hänen ateljeensa maalaustelineellä, kun hän kuolee helmikuussa 1918. Kultainen vaihe oli jo kauan takana; lehtikullan sijaan tässä maalaus itse loistaa - vapaammin, rennommin, melkein iloisesti.
Juuri tämä loisto tuo maalausprosessin esiin ilman liioittelua. Suoraan edestä katsottuna maalauspinta pysyy rauhallisena ja värikylläisenä; vasta sivulta katsottuna tasainen kiilto peittää keltaisen, kun taas vaatteen tummansiniset osat jäävät mattavammiksi - ero, jonka huomaa vasta ohikulkiessaan, mutta jota sitten etsii yhä uudelleen. Ava-kehys leikkii samaa leikkiä muilla keinoilla: sen leveä, kaareva kultalista vangitsee huoneen valon pitkänä, lämpimänä nauhana, ja sen keskellä olevat tummat naarmut kullatuksessa varmistavat, ettei mikään siitä vaikuta uudelta tai sileältä. Kooltaan 48 x 48 cm teos on tiivis neliö, joka vie yllättävän paljon tilaa seinältä. Se, että juuri tämä vaalea, rento kuva kuuluu Klimtin viimeisiin teoksiin, antaa sille jälkikäteen katsottuna jotain sovittelevaa - täällä se roikkuu ilman minkäänlaista raskautta.
×
+43 4257 29415
support@meisterdrucke.com
Mo-Do: 7:00 - 16:00 | Fr: 7:00 - 13:00
