| Syntynyt | 10. kesäkuuta 1880 (Chatou) |
| Kuollut | 11. syyskuuta 1954 (Garches) 74 vuoden iässä |
| Kansalaisuus | France |
| Aikakaudet | Fauvismi, Kubismi |
| Laji | Landschaftsmalerei, Porträt, Stillleben, Tiermalerei, Genreszene, Historienmalerei, Akt, religiöses Gemälde |
| Ammatti | Maler, Bildhauer, Graveur, Kostümbildner, Szenograf, Illustrator, Schmuckdesigner, Fotograf, Grafiker, Zeichner, Designer, Lithograf, Aquarellist, Papierkünstler, Holzschnitzer, Pastell-Maler, Kunstsammler, Bühnenbildner |
| Perhe | Isä: Louis Derain Puoliso: Alice Derain Lapsi: André-Charlemagne Knaublich |
| Oppilas | Yohanan Simon |
| Sai vaikutteita | Georges Seurat, Paul Gauguin, Maurice de Vlaminck |
| Jäsenyydet | Comité national de l'estampe |
| Tunnetut teokset | Mountains at Collioure (1905), Woman in a Chemise (1906), The Golden Age (1905), Big Ben (1906), The Port of Collioure (1905) |
Andre Derain saapui kesällä 1906 L'Estaqueen, Marseillen lähellä sijaitsevaan rannikkokylään, jota Cezanne oli maalannut ennen häntä. Nuori ranskalainen taidemaalari löysi sieltä mäntyjä, muureja ja valoisia teitä ja maalasi ne kuin joku olisi siirtänyt auringon lähemmäs maata. Teoksessa ”Kääntyvä tie, L'Estaque” tie kaartuu puiden lomitse, niiden rungot hehkuvat oranssinpunaisina, latvukset ovat sinisiä, vihreitä ja keltaisia, maa loistaa vaaleanpunaisena, ja runkojen välissä pienet hahmot kantavat taakkojaan. Samoina kuukausina syntyi myös ”Kolme puuta,L'Estaque”: kolme kaarevaa runkoa okrankeltaisen rinteen edessä, niiden takana vihreä talo, ja muurilla istuu pikkuruinen punapukuinen hahmo.
Derain oli varttunut muualla, Chatoussa Seinen varrella Pariisin länsipuolella; siellä hän syntyi kesäkuussa 1880. Kahdeksantoistavuotiaana hän opiskeli Pariisissa Academie Carrieressa ja tutustui Henri Matisseen; vuonna 1900 seuraan liittyi Maurice de Vlaminck, jonka kanssa hän jakoi ateljeen Seinen saarella Chatoun lähellä. Yhdessä he maalasivat saaren rantoja, ja myöhemmin heitä alettiin kutsua Chatoun koulukunnaksi. Vuosina 1901-1904 asepalvelus keskeytti maalaamisen. Kesällä 1905 Derain työskenteli Matissen kanssa Colliouressa Välimeren rannalla, ja syksyllä uudet maalaukset ripustettiin Pariisin syyssalongin saliin VII; räikeiden maalausten keskellä seisoi kuvanveistäjän hillitty klassistinen lapsen rintakuva. Kriitikko Louis Vauxcelles pilkkasi sen olevan Donatello villipetojen keskellä: rintakuva oli pala säyseää renessanssia, ympärillä olevat maalarit taas les fauves, villipedot. Pilkkanimestä tuli tyylisuunnan nimi, ja Derainista tuli yhdessä Matissen kanssa fauvismin perustaja. Vuoden 1906 teoksessa ”Tanssi” punaiset, okranväriset ja siniraidalliset hahmot tanssivat kirkkaankeltaista taustaa vasten, vihreä käärme kiemurtelee tiheikössä ja kirjava lintu räpyttää siipiään; väri seuraa tässä vain kuvaa ja omaa hehkuaan.
Uudenlainen värien palo herätti huomiota. Taidekauppias Ambroise Vollard oli nähnyt, miten hyvin Monet'n Lontoon Thames-aiheiset maalaukset kävivät kaupaksi, ja lähetti siksi Derainin vuosina 1906 ja 1907 kolmesti Englannin kanaalin yli. Taidemaalari toi matkoiltaan yhteensä kolmekymmentä maalausta, ja Vollard osti koko sarjan. Vuoden 1907 teoksessa ”Thames ja Tower Bridge; La Tamise et Tower Bridge (Thames ja Tower Bridge)” joki lepää valossa vihrein täplin maalattuna pintana, rannalle pakkautuu punarunkoisia proomuja, yksinäinen soutaja jättää jälkensä veteen, ja taustalla silta kohoaa sinisenä keltaisesta ja vaaleanpunaisesta rakentuvaa taivasta vasten, niin juhlallisena kuin kaupunki viettäisi päivän kunniaksi juhlaa.
Taidemaalarit ovat kuin puutarhat; jokin puhkeaa kerralla kukkaan ja huutaa aidan yli, toinen kasvaa hiljaa itsekseen ja näyttää vasta vuosien kuluttua, mitä siinä piilee. Derainin tuotannossa molemmat lajit elävät rinnakkain, ja Meisterdruckessa hänen kuviaan vierekkäin katseleva huomaa kaksi hyvin erilaista äänenvoimakkuutta. Vuoden 1906 fauvistinen maalaus hallitsee seinää, niin paljon voimaa puhtaissa väreissä on. Myöhäiset maisemat ja asetelmat ovat sitä vastoin hiljaisia naapureita, auringonkukkien alla kasvavia perennoja, jotka ottavat aikansa ja vaikuttavat pitkään.
Tie näihin hiljaisiin kuviin kulki murroksen kautta. Vuosina 1914-1919 Derain oli sotilaana ensimmäisessä maailmansodassa; sen jälkeen hän jätti villit värit taakseen, maalasi klassisesti ja ankarasti, ja monet pitivät häntä 1920-luvulla Ranskan johtavana taidemaalarina. Vuonna 1919 hän suunnitteli Sergei Djagilevin kuuluisalle Ballets Russes -balettiseurueelle Boutique fantasque -baletin, lumotun kaupan; Lontoon ensi-illasta tuli riemuvoitto, jota seurasivat uudet näyttämötyöt. Vuosien myötä hänen maalaustensa rauha syveni; jo vuoden 1932 ”Ruusuja maljakossa” puhuu tätä hiljaisempaa kieltä. Vuonna 1935 Derain osti tilan Chambourcysta Pariisin länsipuolelta, muutti pohjakerroksen ateljeeksi ja työskenteli kesäisin puutarhan orangeriassa. Sotavuosina hän maalasi puutarhoja ja kaupunkinäkymiä Donnemarie-en-Montois'sta, Pariisin kaakkoispuolella sijaitsevasta pikkukaupungista; yksi näistä aiheista on luettelossamme nimellä ”Ponnermaire en Montois'n puutarha, 1940-45 (öljy kankaalle).”, jossa paikannimi on kirjoitettu väärin. Vuonna 1941 Derain osallistui saksalaisten miehittäjien järjestämälle taiteilijamatkalle Berliiniin; vapautuksen jälkeen sitä pidettiin yhteistoimintana miehittäjien kanssa, ja entiset tukijat karttoivat häntä.
Vuonna 1954 ajoneuvo törmäsi Derainiin Garchesissa Pariisin lähellä, ja hän kuoli vammoihinsa syyskuussa; jo edellisenä vuonna silmätulehdus oli heikentänyt häntä, eikä hän ollut enää täysin toipunut siitä. Siihen mennessä hän oli asunut lähes kaksikymmentä vuotta Chambourcyssa La Roseraie -nimisellä tilalla, jonka nimi tarkoittaa ruusutarhaa. Siellä syntyivät hänen myöhäisten vuosiensa asetelmat ja maisemat, hiljaiset kuvat taidemaalarilta, joka oli kerran luettu villipetojen joukkoon.
Sivu 1 / 5
| Syntynyt | 10. kesäkuuta 1880 (Chatou) |
| Kuollut | 11. syyskuuta 1954 (Garches) 74 vuoden iässä |
| Kansalaisuus | France |
| Aikakaudet | Fauvismi, Kubismi |
| Laji | Landschaftsmalerei, Porträt, Stillleben, Tiermalerei, Genreszene, Historienmalerei, Akt, religiöses Gemälde |
| Ammatti | Maler, Bildhauer, Graveur, Kostümbildner, Szenograf, Illustrator, Schmuckdesigner, Fotograf, Grafiker, Zeichner, Designer, Lithograf, Aquarellist, Papierkünstler, Holzschnitzer, Pastell-Maler, Kunstsammler, Bühnenbildner |
| Perhe | Isä: Louis Derain Puoliso: Alice Derain Lapsi: André-Charlemagne Knaublich |
| Oppilas | Yohanan Simon |
| Sai vaikutteita | Georges Seurat, Paul Gauguin, Maurice de Vlaminck |
| Jäsenyydet | Comité national de l'estampe |
| Tunnetut teokset | Mountains at Collioure (1905), Woman in a Chemise (1906), The Golden Age (1905), Big Ben (1906), The Port of Collioure (1905) |
Andre Derain saapui kesällä 1906 L'Estaqueen, Marseillen lähellä sijaitsevaan rannikkokylään, jota Cezanne oli maalannut ennen häntä. Nuori ranskalainen taidemaalari löysi sieltä mäntyjä, muureja ja valoisia teitä ja maalasi ne kuin joku olisi siirtänyt auringon lähemmäs maata. Teoksessa ”Kääntyvä tie, L'Estaque” tie kaartuu puiden lomitse, niiden rungot hehkuvat oranssinpunaisina, latvukset ovat sinisiä, vihreitä ja keltaisia, maa loistaa vaaleanpunaisena, ja runkojen välissä pienet hahmot kantavat taakkojaan. Samoina kuukausina syntyi myös ”Kolme puuta,L'Estaque”: kolme kaarevaa runkoa okrankeltaisen rinteen edessä, niiden takana vihreä talo, ja muurilla istuu pikkuruinen punapukuinen hahmo.
Derain oli varttunut muualla, Chatoussa Seinen varrella Pariisin länsipuolella; siellä hän syntyi kesäkuussa 1880. Kahdeksantoistavuotiaana hän opiskeli Pariisissa Academie Carrieressa ja tutustui Henri Matisseen; vuonna 1900 seuraan liittyi Maurice de Vlaminck, jonka kanssa hän jakoi ateljeen Seinen saarella Chatoun lähellä. Yhdessä he maalasivat saaren rantoja, ja myöhemmin heitä alettiin kutsua Chatoun koulukunnaksi. Vuosina 1901-1904 asepalvelus keskeytti maalaamisen. Kesällä 1905 Derain työskenteli Matissen kanssa Colliouressa Välimeren rannalla, ja syksyllä uudet maalaukset ripustettiin Pariisin syyssalongin saliin VII; räikeiden maalausten keskellä seisoi kuvanveistäjän hillitty klassistinen lapsen rintakuva. Kriitikko Louis Vauxcelles pilkkasi sen olevan Donatello villipetojen keskellä: rintakuva oli pala säyseää renessanssia, ympärillä olevat maalarit taas les fauves, villipedot. Pilkkanimestä tuli tyylisuunnan nimi, ja Derainista tuli yhdessä Matissen kanssa fauvismin perustaja. Vuoden 1906 teoksessa ”Tanssi” punaiset, okranväriset ja siniraidalliset hahmot tanssivat kirkkaankeltaista taustaa vasten, vihreä käärme kiemurtelee tiheikössä ja kirjava lintu räpyttää siipiään; väri seuraa tässä vain kuvaa ja omaa hehkuaan.
Uudenlainen värien palo herätti huomiota. Taidekauppias Ambroise Vollard oli nähnyt, miten hyvin Monet'n Lontoon Thames-aiheiset maalaukset kävivät kaupaksi, ja lähetti siksi Derainin vuosina 1906 ja 1907 kolmesti Englannin kanaalin yli. Taidemaalari toi matkoiltaan yhteensä kolmekymmentä maalausta, ja Vollard osti koko sarjan. Vuoden 1907 teoksessa ”Thames ja Tower Bridge; La Tamise et Tower Bridge (Thames ja Tower Bridge)” joki lepää valossa vihrein täplin maalattuna pintana, rannalle pakkautuu punarunkoisia proomuja, yksinäinen soutaja jättää jälkensä veteen, ja taustalla silta kohoaa sinisenä keltaisesta ja vaaleanpunaisesta rakentuvaa taivasta vasten, niin juhlallisena kuin kaupunki viettäisi päivän kunniaksi juhlaa.
Taidemaalarit ovat kuin puutarhat; jokin puhkeaa kerralla kukkaan ja huutaa aidan yli, toinen kasvaa hiljaa itsekseen ja näyttää vasta vuosien kuluttua, mitä siinä piilee. Derainin tuotannossa molemmat lajit elävät rinnakkain, ja Meisterdruckessa hänen kuviaan vierekkäin katseleva huomaa kaksi hyvin erilaista äänenvoimakkuutta. Vuoden 1906 fauvistinen maalaus hallitsee seinää, niin paljon voimaa puhtaissa väreissä on. Myöhäiset maisemat ja asetelmat ovat sitä vastoin hiljaisia naapureita, auringonkukkien alla kasvavia perennoja, jotka ottavat aikansa ja vaikuttavat pitkään.
Tie näihin hiljaisiin kuviin kulki murroksen kautta. Vuosina 1914-1919 Derain oli sotilaana ensimmäisessä maailmansodassa; sen jälkeen hän jätti villit värit taakseen, maalasi klassisesti ja ankarasti, ja monet pitivät häntä 1920-luvulla Ranskan johtavana taidemaalarina. Vuonna 1919 hän suunnitteli Sergei Djagilevin kuuluisalle Ballets Russes -balettiseurueelle Boutique fantasque -baletin, lumotun kaupan; Lontoon ensi-illasta tuli riemuvoitto, jota seurasivat uudet näyttämötyöt. Vuosien myötä hänen maalaustensa rauha syveni; jo vuoden 1932 ”Ruusuja maljakossa” puhuu tätä hiljaisempaa kieltä. Vuonna 1935 Derain osti tilan Chambourcysta Pariisin länsipuolelta, muutti pohjakerroksen ateljeeksi ja työskenteli kesäisin puutarhan orangeriassa. Sotavuosina hän maalasi puutarhoja ja kaupunkinäkymiä Donnemarie-en-Montois'sta, Pariisin kaakkoispuolella sijaitsevasta pikkukaupungista; yksi näistä aiheista on luettelossamme nimellä ”Ponnermaire en Montois'n puutarha, 1940-45 (öljy kankaalle).”, jossa paikannimi on kirjoitettu väärin. Vuonna 1941 Derain osallistui saksalaisten miehittäjien järjestämälle taiteilijamatkalle Berliiniin; vapautuksen jälkeen sitä pidettiin yhteistoimintana miehittäjien kanssa, ja entiset tukijat karttoivat häntä.
Vuonna 1954 ajoneuvo törmäsi Derainiin Garchesissa Pariisin lähellä, ja hän kuoli vammoihinsa syyskuussa; jo edellisenä vuonna silmätulehdus oli heikentänyt häntä, eikä hän ollut enää täysin toipunut siitä. Siihen mennessä hän oli asunut lähes kaksikymmentä vuotta Chambourcyssa La Roseraie -nimisellä tilalla, jonka nimi tarkoittaa ruusutarhaa. Siellä syntyivät hänen myöhäisten vuosiensa asetelmat ja maisemat, hiljaiset kuvat taidemaalarilta, joka oli kerran luettu villipetojen joukkoon.