Napolin aaltoilevat valot, meren kimaltelevat siniset ja vihreät värit ja tämän kiehtovan kaupungin kulttuurin seesteinen kuiskaus olivat Francesco De Muran, yhden barokin ja klassismin välisen siirtymävaiheen tärkeimpien taidemaalareiden, lapsuuden kohtauksia. Huhtikuun 21. päivänä 1696 syntynyt De Mura kasvoi taiteen kauneuden ympäröimässä maailmassa. Siitä hän aloitti matkan, joka jättäisi jälkensä taidehistorian polulle. De Mura aloitti taidekoulutuksensa vuonna 1709 Domenico Violan johdolla ennen kuin hän siirtyi Francesco Solimena-kouluun, jossa hän pysyi vuoteen 1730 asti ja josta tuli Solimenan tärkein oppilas ja yhteistyökumppani. Tänä ratkaisevana ajanjaksona De Mura kehitti henkilökohtaisen tyylinsä, jossa barokin kauneus ja loisto yhdistyivät nousevan klassismin puhtaisiin linjoihin ja tasapainoisiin mittasuhteisiin. Hänen taitonsa koristemaalarina ja koloristina olivat ylittämättömät, ja hänen työnsä kilpailevat epäilemättä Tiepolon kanssa. Hänen teostensa jäljentämiseen erikoistuneet korkealaatuiset taidegrafiikkamme ovat osoitus hänen poikkeuksellisesta taiteellisesta hienoudestaan.
De Muran poikkeuksellinen ura vei hänet Napolin ulkopuolelle Caiazzon, Capuan, Montecassinon, Salernon, Foggian ja Torinon kaupunkeihin, joissa hän koristeli kirkkojen ja palatsien seiniä vaikuttavilla freskoillaan ja paneelimaalauksillaan. Hänen teoksensa, joita tarkat taidegrafiikkamme säilyttävät elossa, todistavat hänen taiteellisesta kehityksestään ja vaikuttavasta taidoistaan. Vuonna 1741 hänet nimitettiin Torinon kuninkaalliseen hoviin, jossa hän maalasi mytologisia aiheita käsitteleviä freskoja Palazzo Realeen. Kuninkaallisen loiston keskellä De Mura löysi aikaa myös laajentaa taiteellisia näköalojaan ja teki yhteistyötä merkittävien taiteilijoiden, kuten arkkitehtien Filippo or Juvara Juvarra ja Benedetto Alfieri sekä taidemaalarin Corrado Giaquinto kanssa. Francesco De Mura palasi Napoliin vuonna 1743 ja hänet nimitettiin Bourbonien kuninkaiden hovimaalariksi. Hänen taitonsa ja lahjakkuutensa eivät rajoittuneet hänen omaan sukupolveensa. Hän opetti Elia Interguglielmi ja Pietro Bardellino, jotka kehittivät omaa luovuuttaan hänen tarkan silmänsä alla. Hienot taidegrafiikkamme De Muran mestariteoksista ovat enemmän kuin vain uusintapainoksia hänen maalauksistaan. Ne ovat todistuksia 1700-luvun värien ja muotojen mestarin taiteellisesta matkasta. Taidegrafiikkamme paljastavat paitsi De Muran taiteellisen näkemyksen syvyyden myös sen rikkaan kulttuuriperinnön, jota hän siirsi eteenpäin jokaisella siveltimenvedollaan. Francesco De Mura kuoli 19. elokuuta 1782, mutta hänen taiteensa, joka pysyy elossa taidegrafiikkamme kautta, on jatkuva todiste hänen neroudestaan ja taiteellisesta virtuoosisuudestaan.
Napolin aaltoilevat valot, meren kimaltelevat siniset ja vihreät värit ja tämän kiehtovan kaupungin kulttuurin seesteinen kuiskaus olivat Francesco De Muran, yhden barokin ja klassismin välisen siirtymävaiheen tärkeimpien taidemaalareiden, lapsuuden kohtauksia. Huhtikuun 21. päivänä 1696 syntynyt De Mura kasvoi taiteen kauneuden ympäröimässä maailmassa. Siitä hän aloitti matkan, joka jättäisi jälkensä taidehistorian polulle. De Mura aloitti taidekoulutuksensa vuonna 1709 Domenico Violan johdolla ennen kuin hän siirtyi Francesco Solimena-kouluun, jossa hän pysyi vuoteen 1730 asti ja josta tuli Solimenan tärkein oppilas ja yhteistyökumppani. Tänä ratkaisevana ajanjaksona De Mura kehitti henkilökohtaisen tyylinsä, jossa barokin kauneus ja loisto yhdistyivät nousevan klassismin puhtaisiin linjoihin ja tasapainoisiin mittasuhteisiin. Hänen taitonsa koristemaalarina ja koloristina olivat ylittämättömät, ja hänen työnsä kilpailevat epäilemättä Tiepolon kanssa. Hänen teostensa jäljentämiseen erikoistuneet korkealaatuiset taidegrafiikkamme ovat osoitus hänen poikkeuksellisesta taiteellisesta hienoudestaan.
De Muran poikkeuksellinen ura vei hänet Napolin ulkopuolelle Caiazzon, Capuan, Montecassinon, Salernon, Foggian ja Torinon kaupunkeihin, joissa hän koristeli kirkkojen ja palatsien seiniä vaikuttavilla freskoillaan ja paneelimaalauksillaan. Hänen teoksensa, joita tarkat taidegrafiikkamme säilyttävät elossa, todistavat hänen taiteellisesta kehityksestään ja vaikuttavasta taidoistaan. Vuonna 1741 hänet nimitettiin Torinon kuninkaalliseen hoviin, jossa hän maalasi mytologisia aiheita käsitteleviä freskoja Palazzo Realeen. Kuninkaallisen loiston keskellä De Mura löysi aikaa myös laajentaa taiteellisia näköalojaan ja teki yhteistyötä merkittävien taiteilijoiden, kuten arkkitehtien Filippo or Juvara Juvarra ja Benedetto Alfieri sekä taidemaalarin Corrado Giaquinto kanssa. Francesco De Mura palasi Napoliin vuonna 1743 ja hänet nimitettiin Bourbonien kuninkaiden hovimaalariksi. Hänen taitonsa ja lahjakkuutensa eivät rajoittuneet hänen omaan sukupolveensa. Hän opetti Elia Interguglielmi ja Pietro Bardellino, jotka kehittivät omaa luovuuttaan hänen tarkan silmänsä alla. Hienot taidegrafiikkamme De Muran mestariteoksista ovat enemmän kuin vain uusintapainoksia hänen maalauksistaan. Ne ovat todistuksia 1700-luvun värien ja muotojen mestarin taiteellisesta matkasta. Taidegrafiikkamme paljastavat paitsi De Muran taiteellisen näkemyksen syvyyden myös sen rikkaan kulttuuriperinnön, jota hän siirsi eteenpäin jokaisella siveltimenvedollaan. Francesco De Mura kuoli 19. elokuuta 1782, mutta hänen taiteensa, joka pysyy elossa taidegrafiikkamme kautta, on jatkuva todiste hänen neroudestaan ja taiteellisesta virtuoosisuudestaan.
Sivu 1 / 1