Yhdysvaltalainen taiteilija Grant DeVolson Wood saavutti kansainvälistä mainetta teoksellaan "American Gothic". Hänen tyylinsä voidaan lukea 1930-luvun amerikkalaiseen regionalismiin. Hän kasvoi maaseudulla. Hänen vanhempansa olivat kveekareita ja heillä oli maatila. Koulun päätyttyä Wood aloitti oppisopimuskoulutuksen puu- ja metalliverstaassa. Hän kiinnostui taiteesta ja maalaamisesta jo nuorena. Grant Wood voitti ensimmäiset palkintonsa taidekilpailuissa 14-vuotiaana. Myöhemmin hän kävi Minneapolisissa taide- ja työkoulua ja iltaopintoja Chicagon School of the Art Institute of Chicagon koulussa. 1916 hän kuitenkin keskeytti opintonsa. Matka Pariisiin vuonna 1920 toi vaihtelua. Hän päätti opiskella taidetta Académie Julianissa, jonka hän suoritti vuosina 1923 ja 1924. Euroopassa ollessaan Wood opiskeli maalaustaiteen eri tyylejä. Häneen teki erityisen vaikutuksen taiteilijan Jan van Eyck vanha hollantilainen maalaustyyli. Tämän tyylin piirteitä löytyi pian myös hänen omista töistään. Hänen tuolloin Cedar Rapidsissa osoitteessa 5 Turner Alley sijainnut ateljeensa on nykyään kaupungin taidemuseo.
Wood ei ollut mukana vain maalauksen parissa. Vuonna 1927 hän suunnitteli lasimaalauksen kaatuneiden veteraanien muistoa kunnioittavan rakennuksen lasimaalausikkunan. Suuressa ikkunassa oli yksityiskohtaisia kuvia kuuden amerikkalaisen sodan kaatuneista sotilaista. Hän käytti pääomaansa muiden taiteilijoiden kohdalla. 1930-luvulla Amerikan taloudellinen tilanne oli vaikea. Taiteilijoiden tukemiseksi laman aikana hän perusti kotikaupunkinsa lähelle Stone Cityn taideyhdyskunnan. Hänen suurimpiin menestyksiinsä kuului hänen "American Gothic" -nimellä kulkeva teoksensa. Tämä teos teki hänestä julkkiksen kansainvälisessä taidekentässä päivästä toiseen. Realistisessa kuvauksessa hyödynnetään renessanssin tyylillisiä keinoja, ja siinä on mies, jolla on haarukka, ja nainen, ja taustalla on uusgoottilainen puutalo. Molempien henkilöiden ilmeet näyttävät ensin hieman vakavilta. Naisen katse ohittaa katsojan. Kuvan sommittelu muistuttaa valokuvaa. Kuvauksen tulkintaa leimaa edelleen epäselvyys ja ristiriitaisuus. Kysymys siitä, onko kyseessä parodia vai glorifiointi, jää vaille vastausta. Elinaikanaan Woods väisti aina kysymykset kuvan tarkoituksesta. Tärkeää teosta voi nykyään ihailla Chicagon taideinstituutissa. Vaikka tämä maalaus toi hänelle mainetta, American Gothic ei ollut ensimmäinen tämän uuden tyylin maalaus. Vuonna 1929 hän valmisti äitinsä muotokuvan Nainen kasvien kanssa juuri tällä tyylillä. Hänen teoksiinsa kuuluu myös omakuva, joka on nyt Davenportissa sijaitsevassa Figge Art Museumissa.
Yhdysvaltalainen taiteilija Grant DeVolson Wood saavutti kansainvälistä mainetta teoksellaan "American Gothic". Hänen tyylinsä voidaan lukea 1930-luvun amerikkalaiseen regionalismiin. Hän kasvoi maaseudulla. Hänen vanhempansa olivat kveekareita ja heillä oli maatila. Koulun päätyttyä Wood aloitti oppisopimuskoulutuksen puu- ja metalliverstaassa. Hän kiinnostui taiteesta ja maalaamisesta jo nuorena. Grant Wood voitti ensimmäiset palkintonsa taidekilpailuissa 14-vuotiaana. Myöhemmin hän kävi Minneapolisissa taide- ja työkoulua ja iltaopintoja Chicagon School of the Art Institute of Chicagon koulussa. 1916 hän kuitenkin keskeytti opintonsa. Matka Pariisiin vuonna 1920 toi vaihtelua. Hän päätti opiskella taidetta Académie Julianissa, jonka hän suoritti vuosina 1923 ja 1924. Euroopassa ollessaan Wood opiskeli maalaustaiteen eri tyylejä. Häneen teki erityisen vaikutuksen taiteilijan Jan van Eyck vanha hollantilainen maalaustyyli. Tämän tyylin piirteitä löytyi pian myös hänen omista töistään. Hänen tuolloin Cedar Rapidsissa osoitteessa 5 Turner Alley sijainnut ateljeensa on nykyään kaupungin taidemuseo.
Wood ei ollut mukana vain maalauksen parissa. Vuonna 1927 hän suunnitteli lasimaalauksen kaatuneiden veteraanien muistoa kunnioittavan rakennuksen lasimaalausikkunan. Suuressa ikkunassa oli yksityiskohtaisia kuvia kuuden amerikkalaisen sodan kaatuneista sotilaista. Hän käytti pääomaansa muiden taiteilijoiden kohdalla. 1930-luvulla Amerikan taloudellinen tilanne oli vaikea. Taiteilijoiden tukemiseksi laman aikana hän perusti kotikaupunkinsa lähelle Stone Cityn taideyhdyskunnan. Hänen suurimpiin menestyksiinsä kuului hänen "American Gothic" -nimellä kulkeva teoksensa. Tämä teos teki hänestä julkkiksen kansainvälisessä taidekentässä päivästä toiseen. Realistisessa kuvauksessa hyödynnetään renessanssin tyylillisiä keinoja, ja siinä on mies, jolla on haarukka, ja nainen, ja taustalla on uusgoottilainen puutalo. Molempien henkilöiden ilmeet näyttävät ensin hieman vakavilta. Naisen katse ohittaa katsojan. Kuvan sommittelu muistuttaa valokuvaa. Kuvauksen tulkintaa leimaa edelleen epäselvyys ja ristiriitaisuus. Kysymys siitä, onko kyseessä parodia vai glorifiointi, jää vaille vastausta. Elinaikanaan Woods väisti aina kysymykset kuvan tarkoituksesta. Tärkeää teosta voi nykyään ihailla Chicagon taideinstituutissa. Vaikka tämä maalaus toi hänelle mainetta, American Gothic ei ollut ensimmäinen tämän uuden tyylin maalaus. Vuonna 1929 hän valmisti äitinsä muotokuvan Nainen kasvien kanssa juuri tällä tyylillä. Hänen teoksiinsa kuuluu myös omakuva, joka on nyt Davenportissa sijaitsevassa Figge Art Museumissa.
Sivu 1 / 1