| Syntynyt | 1861 (Moskau) |
| Kuollut | 1939 (Paris) |
| Kansalaisuus | Venäjä, Ranska |
| Aikakaudet | Impressionismi |
| Laji | maisema, asetelma |
| Ammatti | taidemaalari, lavastaja, yliopisto-opettaja |
| Perhe | Lapsi: Alexei Konstantinowitsch Korowin Sisarus: Sergei Alexejewitsch Korowin |
| Opetti | Alexei Kondratjewitsch Sawrassow |
| Oppilas | Ilja Iwanowitsch Maschkow, Léopold Survage, Viktor Kolenda, Rūdolfs Kronbergs, Petro Konowskyj |
| Sai vaikutteita | Karl Pawlowitsch Brjullow |
| Tunnetut teokset | Im Boot. Selbstbildnis und Porträt der Künstlerin M. Jakuntschikowa (1888), Lampions (1896), Winter (1894), Hammerfest. Northern lights (1894), Chorus girl (1883) |
Konstantin Alekseevitš Korovin on yksi ensimmäisistä venäläisistä impressionisteista. Hänen teostensa vastaanotto oli vaihtelevaa. Yksi harvoista aikalaisista, jotka tunnistivat taidemaalarin lahjakkuuden, oli Fedor Shalyapin. Shalyapin kutsui häntä "Paganiniksi maalaustaiteessa". Tuolloin vain harvat olivat samaa mieltä Shalyapinin kanssa. Konstantin Alekseevitš Korovin syntyi varakkaaseen kauppiasperheeseen. Myös hänen vanhin veljensä Sergei Korovin opiskeli maalausta. 14-vuotias Korovin päätti aluksi opiskella arkkitehtuuria, mutta vuotta myöhemmin hän siirtyi maalaustaiteiden tiedekuntaan, jota johti maisemamaalari TAITEILIJA0 ja TAITEILIJA1.
Taiteilija Ilya Repin löysi paljon mieleistä ensimmäisestä maalauksestaan 1880-luvun alussa. Hän oli selvästi vaikuttunut teoksen värityksestä, tekniikan rohkeudesta ja suunnittelusta ja vaati saada tavata teoksen tekijän henkilökohtaisesti. Monet taiteen ystävät olettivat, että espanjalainen oli luonut maalauksen, sillä venäläiset taiteilijat suosivat erilaista tyyliä. Korovin vietti paljon aikaa ulkomailla, erityisesti Ranskassa, mutta häntä veti aina takaisin kotimaahansa. Poliittisista syistä taiteilijalta riistettiin noin vuonna 1920 maalaistalo ja asunto pääkaupungissa. Anatoli Lunatšarskin neuvosta Korovin muutti Pariisiin vuonna 1923 ja perusteli lähtöään sillä, että hänen poikansa terveydentilaa oli hoidettava. Elämä Pariisissa oli vaikeaa. Modernistit, jollainen Korovin oli, olivat poissa muodista. Rahapula kasvoi jatkuvasti, ja hänen tuttavansa ja ystävänsä olivat jääneet Venäjälle. Konstantin Korovin kaipasi kotimaataan, Abramtsevoa ja Okhotinoa. Hänen onnettomuuttaan lisäsi vielä näkökyvyn menettäminen. Pysyäkseen kiireisenä taiteilija tarttui muistoihinsa ja löysi kykynsä kirjoittamiseen. Hän kirjoitti novelleja ja muistelmia.
Korovinin maalauksellinen tavoite oli siirtää valoa ja ilmaa kankaalle. Maalaus "Teepöydässä" on elävä osoitus tämän tehtävän täyttämisestä. Kankaan sommittelu perustuu impressionismin taiteelliseen suuntaukseen. Konstantin Aleksejevitš Korovin tunnetaan myös lahjakkaana kukka-asetelmien tekijänä. Hän kuvasi erityisen usein syreeniä ja ruusuja. Kuten kaikkia modernistisia teoksia, Korovinin asetelmia ja maisemia on parasta tarkastella kaukaa.
Sivu 1 / 2
| Syntynyt | 1861 (Moskau) |
| Kuollut | 1939 (Paris) |
| Kansalaisuus | Venäjä, Ranska |
| Aikakaudet | Impressionismi |
| Laji | maisema, asetelma |
| Ammatti | taidemaalari, lavastaja, yliopisto-opettaja |
| Perhe | Lapsi: Alexei Konstantinowitsch Korowin Sisarus: Sergei Alexejewitsch Korowin |
| Opetti | Alexei Kondratjewitsch Sawrassow |
| Oppilas | Ilja Iwanowitsch Maschkow, Léopold Survage, Viktor Kolenda, Rūdolfs Kronbergs, Petro Konowskyj |
| Sai vaikutteita | Karl Pawlowitsch Brjullow |
| Tunnetut teokset | Im Boot. Selbstbildnis und Porträt der Künstlerin M. Jakuntschikowa (1888), Lampions (1896), Winter (1894), Hammerfest. Northern lights (1894), Chorus girl (1883) |
Konstantin Alekseevitš Korovin on yksi ensimmäisistä venäläisistä impressionisteista. Hänen teostensa vastaanotto oli vaihtelevaa. Yksi harvoista aikalaisista, jotka tunnistivat taidemaalarin lahjakkuuden, oli Fedor Shalyapin. Shalyapin kutsui häntä "Paganiniksi maalaustaiteessa". Tuolloin vain harvat olivat samaa mieltä Shalyapinin kanssa. Konstantin Alekseevitš Korovin syntyi varakkaaseen kauppiasperheeseen. Myös hänen vanhin veljensä Sergei Korovin opiskeli maalausta. 14-vuotias Korovin päätti aluksi opiskella arkkitehtuuria, mutta vuotta myöhemmin hän siirtyi maalaustaiteiden tiedekuntaan, jota johti maisemamaalari TAITEILIJA0 ja TAITEILIJA1.
Taiteilija Ilya Repin löysi paljon mieleistä ensimmäisestä maalauksestaan 1880-luvun alussa. Hän oli selvästi vaikuttunut teoksen värityksestä, tekniikan rohkeudesta ja suunnittelusta ja vaati saada tavata teoksen tekijän henkilökohtaisesti. Monet taiteen ystävät olettivat, että espanjalainen oli luonut maalauksen, sillä venäläiset taiteilijat suosivat erilaista tyyliä. Korovin vietti paljon aikaa ulkomailla, erityisesti Ranskassa, mutta häntä veti aina takaisin kotimaahansa. Poliittisista syistä taiteilijalta riistettiin noin vuonna 1920 maalaistalo ja asunto pääkaupungissa. Anatoli Lunatšarskin neuvosta Korovin muutti Pariisiin vuonna 1923 ja perusteli lähtöään sillä, että hänen poikansa terveydentilaa oli hoidettava. Elämä Pariisissa oli vaikeaa. Modernistit, jollainen Korovin oli, olivat poissa muodista. Rahapula kasvoi jatkuvasti, ja hänen tuttavansa ja ystävänsä olivat jääneet Venäjälle. Konstantin Korovin kaipasi kotimaataan, Abramtsevoa ja Okhotinoa. Hänen onnettomuuttaan lisäsi vielä näkökyvyn menettäminen. Pysyäkseen kiireisenä taiteilija tarttui muistoihinsa ja löysi kykynsä kirjoittamiseen. Hän kirjoitti novelleja ja muistelmia.
Korovinin maalauksellinen tavoite oli siirtää valoa ja ilmaa kankaalle. Maalaus "Teepöydässä" on elävä osoitus tämän tehtävän täyttämisestä. Kankaan sommittelu perustuu impressionismin taiteelliseen suuntaukseen. Konstantin Aleksejevitš Korovin tunnetaan myös lahjakkaana kukka-asetelmien tekijänä. Hän kuvasi erityisen usein syreeniä ja ruusuja. Kuten kaikkia modernistisia teoksia, Korovinin asetelmia ja maisemia on parasta tarkastella kaukaa.