| Syntynyt | ca. 1532 (Cremona) |
| Kuollut | 1625 (Palermo) |
| Kansalaisuus | Italy |
| Aikakaudet | Manierismi, Renessanssi |
| Laji | Porträtmalerei, Historienmalerei, Genremalerei, religiöses Gemälde, Porträt |
| Ammatti | Maler, Künstler, bildender Künstler, Designer |
| Perhe | Isä: Amilcare Anguissola Äiti: Bianca Ponzoni Anguissola Puoliso: Orazio Lomellino Sisarus: Europa Anguissola, Lucia Anguissola, Minerva Anguissola, Anna Maria Anguissola, Elena Anguissola |
| Opetti | Bernardino Campi, Bernardino Gatti |
| Tunnetut teokset | Porträt der Schwestern der Künstlerin beim Schachspiel (1555), Portrait Group with the Artist’s Father, Brother and Sister (1559), Selbstbildnis (1554), Self-portrait at the Spinnet (1555), Miniature Self Portrait (Anguissola, Boston) (1556) |
| Museot | Walters Art Museum |
Cremonalainen aatelismies Amilcare Anguissola teki 1500-luvun puolivälissä jotakin epätavallista. Hän lähetti kaksi tytärtään maalarin oppiin ja valitsi siten tien, jota Italian renessanssi ei tuntenut aatelistytöille. Vanhempi heistä, Sofonisba Anguissola, oli syntynyt Cremonassa noin vuonna 1532 ja oli noin neljäntoista aloittaessaan opinnot Bernardino Campin, myöhemmin Bernardino Gattin johdolla. Naisilta oli evätty alastonmallin opiskelu - ja samalla suuret historiamaalaukset, joita ei voinut maalata ilman ihmiskehon tutkielmia. Niinpä hän maalasi sitä, mitä kukaan ei voinut häneltä kieltää: itseään ja omaa perhettään.
Näistä perhekuvista tunnetuin on Poznańin kansallismuseossa oleva ”Shakkipeli, 1555”. Kolme hänen sisartaan, Lucia, Europa ja Minerva, istuvat palvelijattaren kanssa pelilaudan ääressä laajan jokimaiseman edustalla. Vasemmalla oleva pelaaja siirtää nappulaa ja katsoo kuvasta ulos tyynenä, keskimmäinen nauraa, kolmas kohottaa kättään suu puoliavoimena. Giorgio Vasari näki maalauksen taiteilijan isän kodissa ja kirjoitti, ettei hahmoilta puuttunut muuta kuin puhekyky. Shakkilaudan reunassa on signeeraus: ”Sofonisba Anguissola, neito, Amilcaren tytär, maalasi luonnosta kolme sisartaan ja palvelijattaren, 1555.”
Meisterdruckella 72 taidepainosta kantaa edelleen tätä kuvaan itsevarmasti kirjoitettua nimeä. Tilauslistan ylivoimainen ykkönen on Shakkipeli, jota seuraavat omakuvat. Suurin osa alkuperäisteoksista on öljymaalauksia. Jaamme asiakkaidemme arvion, sillä näissä kuvissa taiteilija on siellä, missä hänen taiteensa oli kotonaan - oman perheensä parissa.
Yksi niistä, ”Omakuva maalaustelineessa, 1556”, esittää hänet tummassa puvussa, jossa on valkoinen pitsikaulus, sivellin maalauskeppiä vasten. Maalaustelineelle syntyy lastaan suuteleva Madonna. Ohjelmanjulistus, voisi ajatella - aatelisnainen työssään. Jopa Roomassa oleskellut Michelangelo sai nähtäväkseen yhden hänen piirustuksistaan, nauravan lapsen, ja pyysi itkevää lasta, koska sellaisen kuvaaminen oli vaikeampaa. Hänen vastauksensa oli piirustus: pieni Asdrubale-veli ravun nipistämänä. Lehti lähetettiin vuonna 1562 yhdessä Michelangelon piirustuksen kanssa Firenzen hoviin.
Hieman ennen hänen lähtöään Espanjaan syntyi vielä yksi perhekuva: ”Muotokuva taiteilijan perheestä, Minerva (sisar) Amilcare (isä) ja Asdrubale (veli), 1559”. Isä istuu lastensa välissä. Punaiseen pukeutunut Asdrubale laskee kätensä isänsä käteen ja katsoo tätä ylöspäin, Minerva pitelee kukkakimppua, ja vieressä odottaa valkoinen koira.
Talvella 1559-1560 Espanjan hovi kutsui. Koska hovissa ei ollut paikkaa naispuoliselle taidemaalarille, italialainen kirjattiin hovinaiseksi. Todellisuudessa hän maalasi ja opetti nuorta kuningatarta Isabel de Valois'ta piirtämään. Suuri osa Madridin-kauden teoksista paloi vuonna 1734 Madridin kuninkaanpalatsin Alcázarin mukana, ja säilyneitä teoksia pidettiin pitkään espanjalaisten hovimaalareiden Coellon ja Pantojan töinä, kunnes Prado palautti yhden kuningattaren muotokuvan Anguissolan nimiin.
Hovivuosiensa jälkeen hän avioitui sisilialaisen aatelismiehen Fabrizio Moncadan kanssa. Kuningas Filip II antoi hänelle 12 000 scudin myötäjäiset. Vuonna 1579 hän jäi leskeksi. Merimatkalla kohti kotia hän tutustui kapteeniin ja merikauppiaaseen Orazio Lomellinoon ja avioitui tämän kanssa Pisassa. Seurasi vuosikymmeniä Genovassa ja lopulta Palermossa. Hänen näkönsä heikkeni. Hän kuoli Palermossa vuonna 1625.
Vuotta aiemmin, 12. heinäkuuta 1624, hänen luonaan oli vieraillut 25-vuotias Anthonis van Dyck, seuraavan maalarisukupolven tähti. Hän piirsi lähes sokean naisen ja merkitsi luonnoskirjaansa, että tämän muisti ja ymmärrys olivat täysin kirkkaita ja käytös äärimmäisen kohteliasta. Hän ilmoitti Anguissolan iäksi 96 vuotta. Noin vuodesta 1532 laskettuna tämä oli hieman yli yhdeksänkymmentä. Legenda pyöristi luvun jo ylöspäin.
Sivu 1 / 1
| Syntynyt | ca. 1532 (Cremona) |
| Kuollut | 1625 (Palermo) |
| Kansalaisuus | Italy |
| Aikakaudet | Manierismi, Renessanssi |
| Laji | Porträtmalerei, Historienmalerei, Genremalerei, religiöses Gemälde, Porträt |
| Ammatti | Maler, Künstler, bildender Künstler, Designer |
| Perhe | Isä: Amilcare Anguissola Äiti: Bianca Ponzoni Anguissola Puoliso: Orazio Lomellino Sisarus: Europa Anguissola, Lucia Anguissola, Minerva Anguissola, Anna Maria Anguissola, Elena Anguissola |
| Opetti | Bernardino Campi, Bernardino Gatti |
| Tunnetut teokset | Porträt der Schwestern der Künstlerin beim Schachspiel (1555), Portrait Group with the Artist’s Father, Brother and Sister (1559), Selbstbildnis (1554), Self-portrait at the Spinnet (1555), Miniature Self Portrait (Anguissola, Boston) (1556) |
| Museot | Walters Art Museum |
Cremonalainen aatelismies Amilcare Anguissola teki 1500-luvun puolivälissä jotakin epätavallista. Hän lähetti kaksi tytärtään maalarin oppiin ja valitsi siten tien, jota Italian renessanssi ei tuntenut aatelistytöille. Vanhempi heistä, Sofonisba Anguissola, oli syntynyt Cremonassa noin vuonna 1532 ja oli noin neljäntoista aloittaessaan opinnot Bernardino Campin, myöhemmin Bernardino Gattin johdolla. Naisilta oli evätty alastonmallin opiskelu - ja samalla suuret historiamaalaukset, joita ei voinut maalata ilman ihmiskehon tutkielmia. Niinpä hän maalasi sitä, mitä kukaan ei voinut häneltä kieltää: itseään ja omaa perhettään.
Näistä perhekuvista tunnetuin on Poznańin kansallismuseossa oleva ”Shakkipeli, 1555”. Kolme hänen sisartaan, Lucia, Europa ja Minerva, istuvat palvelijattaren kanssa pelilaudan ääressä laajan jokimaiseman edustalla. Vasemmalla oleva pelaaja siirtää nappulaa ja katsoo kuvasta ulos tyynenä, keskimmäinen nauraa, kolmas kohottaa kättään suu puoliavoimena. Giorgio Vasari näki maalauksen taiteilijan isän kodissa ja kirjoitti, ettei hahmoilta puuttunut muuta kuin puhekyky. Shakkilaudan reunassa on signeeraus: ”Sofonisba Anguissola, neito, Amilcaren tytär, maalasi luonnosta kolme sisartaan ja palvelijattaren, 1555.”
Meisterdruckella 72 taidepainosta kantaa edelleen tätä kuvaan itsevarmasti kirjoitettua nimeä. Tilauslistan ylivoimainen ykkönen on Shakkipeli, jota seuraavat omakuvat. Suurin osa alkuperäisteoksista on öljymaalauksia. Jaamme asiakkaidemme arvion, sillä näissä kuvissa taiteilija on siellä, missä hänen taiteensa oli kotonaan - oman perheensä parissa.
Yksi niistä, ”Omakuva maalaustelineessa, 1556”, esittää hänet tummassa puvussa, jossa on valkoinen pitsikaulus, sivellin maalauskeppiä vasten. Maalaustelineelle syntyy lastaan suuteleva Madonna. Ohjelmanjulistus, voisi ajatella - aatelisnainen työssään. Jopa Roomassa oleskellut Michelangelo sai nähtäväkseen yhden hänen piirustuksistaan, nauravan lapsen, ja pyysi itkevää lasta, koska sellaisen kuvaaminen oli vaikeampaa. Hänen vastauksensa oli piirustus: pieni Asdrubale-veli ravun nipistämänä. Lehti lähetettiin vuonna 1562 yhdessä Michelangelon piirustuksen kanssa Firenzen hoviin.
Hieman ennen hänen lähtöään Espanjaan syntyi vielä yksi perhekuva: ”Muotokuva taiteilijan perheestä, Minerva (sisar) Amilcare (isä) ja Asdrubale (veli), 1559”. Isä istuu lastensa välissä. Punaiseen pukeutunut Asdrubale laskee kätensä isänsä käteen ja katsoo tätä ylöspäin, Minerva pitelee kukkakimppua, ja vieressä odottaa valkoinen koira.
Talvella 1559-1560 Espanjan hovi kutsui. Koska hovissa ei ollut paikkaa naispuoliselle taidemaalarille, italialainen kirjattiin hovinaiseksi. Todellisuudessa hän maalasi ja opetti nuorta kuningatarta Isabel de Valois'ta piirtämään. Suuri osa Madridin-kauden teoksista paloi vuonna 1734 Madridin kuninkaanpalatsin Alcázarin mukana, ja säilyneitä teoksia pidettiin pitkään espanjalaisten hovimaalareiden Coellon ja Pantojan töinä, kunnes Prado palautti yhden kuningattaren muotokuvan Anguissolan nimiin.
Hovivuosiensa jälkeen hän avioitui sisilialaisen aatelismiehen Fabrizio Moncadan kanssa. Kuningas Filip II antoi hänelle 12 000 scudin myötäjäiset. Vuonna 1579 hän jäi leskeksi. Merimatkalla kohti kotia hän tutustui kapteeniin ja merikauppiaaseen Orazio Lomellinoon ja avioitui tämän kanssa Pisassa. Seurasi vuosikymmeniä Genovassa ja lopulta Palermossa. Hänen näkönsä heikkeni. Hän kuoli Palermossa vuonna 1625.
Vuotta aiemmin, 12. heinäkuuta 1624, hänen luonaan oli vieraillut 25-vuotias Anthonis van Dyck, seuraavan maalarisukupolven tähti. Hän piirsi lähes sokean naisen ja merkitsi luonnoskirjaansa, että tämän muisti ja ymmärrys olivat täysin kirkkaita ja käytös äärimmäisen kohteliasta. Hän ilmoitti Anguissolan iäksi 96 vuotta. Noin vuodesta 1532 laskettuna tämä oli hieman yli yhdeksänkymmentä. Legenda pyöristi luvun jo ylöspäin.