Purjelaiva kuunvalossa.

Avoimen yötaivaan alla purjevene liukuu pimeän veden päällä. Sen mustat purjeet erottuvat kirkkaasta pilvialueesta, jossa kuunvalo näkyy vain vaimeasti. Toinen, pienempi siluetti ilmestyy oikealle horisonttiin; vasemmalla matalat rakennukset ja tuulimyllymäiset muodot merkitsevät rannikkoa. Aaltojen päällä valo hajoaa lyhyiksi valkoisiksi ja siniharmaiksi raidoiksi, kun taas etualalla ja kuvan reunoilla on lähes täydellinen pimeys. Laaja taivasalue painaa kapeaa merialuetta ja antaa matkalle epävarmuuden tuntua ilman, että kohtaus muuttuu dramaattiseksi. Paul Gauguin, 1800-luvun lopun ranskalainen taiteilija, rakentaa aiheen suurista pimeistä ja valoisista alueista. Laiva pysyy selvästi tunnistettavana, vaikka se melkein sulautuu mereen ja rannikkoon.

Leonardo (Satin) -kankaalle tehty teos ulottuu ilman passepartoutta ja lasia suoraan Lydian sisäisen kultareunan viereen. Siihen liittyy puukehyksen leveä vihreä osa, jonka kultainen syykuvio kulkee epäsäännöllisinä jälkinä pinnan poikki. Tällaisiin jälkiin katse todellakin kiinnittyy teosta katsellessa - erityisesti vasemmassa alakulmassa, jossa värisuhteet tulevat esiin: lähes mustan veden vieressä vihreä vaikuttaa syvältä ja viileältä; ruskeankultaiset kohdat johtavat samalla aaltojen kalpeisiin valojuoviin. Sisempi kultareuna piirtää lämpimän rajan siniharmaan aiheen ympärille ja terävöittää siten aluksen tummaa siluettia. Vaalean pilvialueen yläpuolella sama kultasävy näkyy voimakkaammin kuin kuvan alareunassa, jossa meri ja kehys ovat väriltään lähempänä toisiaan.

Kulta tuo lämpöä viileään kuunvaloon, kun taas vihreä täydentää meren tummia sävyjä. Minulle juuri tämä läheisyyden ja vastakohtien vuorottelu on tämän yhdistelmän vakuuttavin piirre - kuva ja kehys todella keskustelevat keskenään sen sijaan, että ne vain seisoisivat vierekkäin.