Horatio Nelsonin muotokuva (1758-1805)

Lähes koko kuvan korkeuden täyttää Nelsonin pystyssä seisova hahmo; hänen vartalonsa on hieman kääntynyt sivulle, kun taas katse suuntautuu suoraan kuvan ulkopuolelle. Kolmipistehattu, univormu ja miekka kertovat henkilön arvosta ja julkisesta roolista jo ennen kuin kuvatun henkilön nimi mainitaan. Hänen takanaan avautuu rannikkomaisema, jossa näkyy vene, linnoitus ja kaukana siintävät vuoret. Vaaleat pilvijuovat läpäisevät ruskean taivaan, ja horisontissa näkyy hillitty vaaleanpunainen sävy. Sen edessä erottuvat selvästi univormun musta, kaulaliinan valkoinen sekä yksittäiset kultaiset koristeet. John Francis Rigaud yhdistää tässä vuonna 1781 maalatussa muotokuvassa edustavan arvokkuuden ja henkilökohtaisen läsnäolon: Nelson esiintyy virallisessa asussa, mutta hänen kasvonsa ovat nuoret ja lähes pidättyväiset. Minua kiinnostaa erityisesti se, kuinka paljon vaatteet ja asento voivat kertoa ihmisestä - jopa se, joka ei tunne Nelsonin myöhempää historiaa, aistii tämän hahmon merkityksen. Teos sijoittuu näin 1700-luvun lopun muotokuvataiteeseen ja säilyttää samalla muiston historiallisesta henkilöstä.

Kankaalla ”Leonardo (Satiini)” juuri kasvoille on annettu aistittava pinta. Kun katsoja lähestyy teosta, hän huomaa kudoksen rakenteen otsalla, poskilla ja kaulaliinalla; koholla olevat langat kulkevat jopa ihon pehmeiden siirtymien läpi. Hatun ja univormun mustissa osissa painovärit ovat tiheästi kankaan pinnalla, kun taas hienommissa kohdissa jokainen pieni syvennys tulee näkyviin. Pinta ei näytä sileältä jäljennökseltä, vaan tuntuu konkreettiselta. Teoksen mitat 38 x 47 cm ohjaavat katseen hahmoon ja asentoon; ilman lasia tämä materiaalin vaikutelma säilyy välittömänä. Reunassa Noemi on käyttänyt kapeaa kultaista listaa, jossa on plastinen helminauha ja hillitty patina. Pysähdyn pisimpään kohdissa, joissa kulmakarvat, suun ääriviivat ja kapeat hapsut erottuvat teräväpiirteisesti voimakkaasta kankaan reliefistä huolimatta - juuri siellä jäljennös osoittaa kykynsä.