Brittiläinen taidemaalari Francis Wheatley, räätälin poika, sai virallisen maalaustaiteen koulutuksen muun muassa Royal Academy of Artsissa. Hän sai ensimmäiset palkintonsa jo varhain ja kehittyi elämänsä aikana yhdeksi Britannian tunnetuimmista muotokuva- ja maisemamaalareista. Hänen jännittävä yksityiselämänsä jäi tilapäisesti taiteen varjoon. Hänen orastava uransa ajautuu harhaan, kun hän karkaa nykytaiteilijan vaimon kanssa. Hän pakenee tytön kanssa Lontoon urbaanista ympäristöstä Irlannin maaseudulle. Tuon ajan sosiaaliset käytännöt tuomitsivat tällaisen käyttäytymisen jyrkästi.
Irlannissa Wheatley teki kuitenkin nopeasti itsestään tunnetun muotokuvataiteilijan ja tuotti yhden kuuluisimmista teoksistaan, Irish House of Commonsin. Maalauksessa on yksityiskohtainen ja elävä kuvaus Irlannin parlamentin jäsenistä vuonna 1780. Muuten muotokuvataiteilijan asiakaskunta koostuu menestyneistä keskiluokkaisista kauppiaista ja pankkiireista, jotka nauttivat siitä, että heitä kuvataan maalaisherroina. Wheatley työskenteli myös paljon luonnossa ja ulkona, jossa hän löysi aiheensa Irlannin maaseutuväestön ja Dublinin ulkopuolella asuvien köyhien joukosta. Hän kerää runsaasti inspiraatiota, jonka hän myöhemmin muuntaa Lontoossa historiallisiksi ja maaseutuvaikutteisiksi taidegrafiikoiksi. Hän matkustaa ympäri Irlannin saarta ja tekee piirroksia, akvarelleja ja öljyvärimaalauksia tärkeistä irlantilaisista kartanoista ja kartanoista.
Kun hänen yksityiselämänsä salaisuus paljastuu, hän palaa Lontooseen. Siellä hän jatkoi genre- ja muotokuvatyön lisäksi maisemamaalausta ja katukuvien kuvaamista. Näin hän orientoitui Jean Baptiste Greuze:n työhön. Ranskalainen taiteilija yhdistetään rokokoon tyyliin ja porvarillisen elämän motiiveihin, jotka 1700-luvun puolivälissä eivät kuitenkaan ole enää ajankohtaisia. Ne vastustavat valistuksen ajatuksia ja ovat menossa pois muodista. Wheatley maalasi erilaisia aiheita Boydellin Shakespeare-galleriaan. Gallerian tarkoituksena on edistää englantilaista historiallista maalausta, ja sen tuloksena on tarkoitus julkaista kuvitettu painos William Shakespearen kirjallisista teoksista, jotka ovat jälleen tulossa suosituksi. Wheatley kuvittaa muun muassa All's Well, the Ends Well, The Comedy of Errors ja Love's Labour's Lost -teoksen kohtauksia. Yleisö innostui Shakespearen kohtausten kuvituksesta. Hänen teostensa jäljentäminen taidegrafiikoiksi auttoi Wheatleyn taiteelliseen menestykseen. Hän työskenteli pääasiassa akvarelli- ja öljyväreillä, mutta kokeili myös mezzotinttaa ja etsausta.
Brittiläinen taidemaalari Francis Wheatley, räätälin poika, sai virallisen maalaustaiteen koulutuksen muun muassa Royal Academy of Artsissa. Hän sai ensimmäiset palkintonsa jo varhain ja kehittyi elämänsä aikana yhdeksi Britannian tunnetuimmista muotokuva- ja maisemamaalareista. Hänen jännittävä yksityiselämänsä jäi tilapäisesti taiteen varjoon. Hänen orastava uransa ajautuu harhaan, kun hän karkaa nykytaiteilijan vaimon kanssa. Hän pakenee tytön kanssa Lontoon urbaanista ympäristöstä Irlannin maaseudulle. Tuon ajan sosiaaliset käytännöt tuomitsivat tällaisen käyttäytymisen jyrkästi.
Irlannissa Wheatley teki kuitenkin nopeasti itsestään tunnetun muotokuvataiteilijan ja tuotti yhden kuuluisimmista teoksistaan, Irish House of Commonsin. Maalauksessa on yksityiskohtainen ja elävä kuvaus Irlannin parlamentin jäsenistä vuonna 1780. Muuten muotokuvataiteilijan asiakaskunta koostuu menestyneistä keskiluokkaisista kauppiaista ja pankkiireista, jotka nauttivat siitä, että heitä kuvataan maalaisherroina. Wheatley työskenteli myös paljon luonnossa ja ulkona, jossa hän löysi aiheensa Irlannin maaseutuväestön ja Dublinin ulkopuolella asuvien köyhien joukosta. Hän kerää runsaasti inspiraatiota, jonka hän myöhemmin muuntaa Lontoossa historiallisiksi ja maaseutuvaikutteisiksi taidegrafiikoiksi. Hän matkustaa ympäri Irlannin saarta ja tekee piirroksia, akvarelleja ja öljyvärimaalauksia tärkeistä irlantilaisista kartanoista ja kartanoista.
Kun hänen yksityiselämänsä salaisuus paljastuu, hän palaa Lontooseen. Siellä hän jatkoi genre- ja muotokuvatyön lisäksi maisemamaalausta ja katukuvien kuvaamista. Näin hän orientoitui Jean Baptiste Greuze:n työhön. Ranskalainen taiteilija yhdistetään rokokoon tyyliin ja porvarillisen elämän motiiveihin, jotka 1700-luvun puolivälissä eivät kuitenkaan ole enää ajankohtaisia. Ne vastustavat valistuksen ajatuksia ja ovat menossa pois muodista. Wheatley maalasi erilaisia aiheita Boydellin Shakespeare-galleriaan. Gallerian tarkoituksena on edistää englantilaista historiallista maalausta, ja sen tuloksena on tarkoitus julkaista kuvitettu painos William Shakespearen kirjallisista teoksista, jotka ovat jälleen tulossa suosituksi. Wheatley kuvittaa muun muassa All's Well, the Ends Well, The Comedy of Errors ja Love's Labour's Lost -teoksen kohtauksia. Yleisö innostui Shakespearen kohtausten kuvituksesta. Hänen teostensa jäljentäminen taidegrafiikoiksi auttoi Wheatleyn taiteelliseen menestykseen. Hän työskenteli pääasiassa akvarelli- ja öljyväreillä, mutta kokeili myös mezzotinttaa ja etsausta.
Sivu 1 / 2