Kirkas raita kulkee lattian poikki ja johtaa keskelle kasvoista, hattuista ja kohotetuista aseista muodostuvaa tungosta. „Yövahti" näyttää aluksi dramaattiselta katukohtaukselta, mutta todellisuudessa Rembrandt van Rijn kuvaa amsterdamilaisen ampujakomppanian ryhmämuotokuvaa. Sen sijaan, että hän olisi järjestänyt jäsenet siististi riviin vierekkäin, hän saa joukon liikkeelle: kaksi keskellä olevaa miestä astelee eteenpäin, kädet osoittavat eri suuntiin, kiväärit muodostavat diagonaaleja, ja oikealla rumpali odottaa vuoroaan. Minusta juuri tämä ristiriita on kiehtovaa: virallinen ryhmäkuva herättää yleensä odotuksen jäykkyydestä, mutta tässä se muuttuu melkein hetken tilannekuvaksi. Rembrandt, 1600-luvun alankomaalaisen maalaustaiteen keskeinen hahmo, sai teoksen valmiiksi vuonna 1642. Hänen valonsa ei jaa huomiota arvon tai järjestyksen mukaan; se erottelee yksittäisiä kasvoja, käsiä ja metallipintoja ja saa vaalean tytön astumaan yllättäen esiin pimeästä joukosta.
Satiinipintaisella Leonardo-kankaalla tämä valon ohjaus saa tuntuvan perustan. Erityisesti hahmojen yläpuolella olevissa tummissa osissa kangas pysyy näkyvissä: loimi ja kude muodostavat tiheän ruudukon, joka jatkuu ruskean, mustan ja vaalean kullan sävyissä. Painokerrokset eivät peitä tätä kuviointia - jopa rauhalliset pinnat vaikuttavat sen vuoksi hieman liikkuvilta, kun taas viivat, kuten pitkä keihäs tai hattujen ääriviivat, pysyvät selvästi erottuvina. Alakulmasta voi seurata, kuinka tasaisesti painettu kangas ulottuu reunaan asti; sivulta motiivi jatkuu peilikuvana kehykseen pingotetun kankaan yli. Lola kehystää teoksen kapeasti, ilman passepartoutia tai lasia. Mitat 70 × 58 cm antavat teokselle näkyvyyttä seinällä ilman, että se hallitsee tilaa. Etäisyydeltä katsottuna ampujakomppania muodostaa yhtenäisen ryhmän, mutta läheltä katsottuna näkyvä reliefi hajottaa sen jälleen moniksi yksittäisiksi liikkeiksi - juuri siinä piilee tämän teoksen tilallinen vahvuus/p>