Rauniot: Pylväitä, holvikaaria ja villiviiniä

Aikaa ei voi kääntää taaksepäin. Ajan kuluessa se kuitenkin usein palauttaa näennäisesti keskeneräisen omalla väkivallallaan. Rauniot, rappeutumisen ja rappeutumisen merkit, symboloivat siten aina myös uutta alkua. Uutta voidaan rakentaa vanhan jäännösten päälle. Rauniot ovat aina kiehtoneet ihmisiä, kun he ovat tutkineet omaa historiaansa. Renessanssista alkaen he restauroivat säilyneet rauniot. Myöhemmin he jopa rakennuttivat keinotekoisia raunioita koristamaan palatsejaan ja puutarhojaan. Monet taiteilijat tekivät maalauksia raunioista ja loivat historiallisen suuruuden tunnuksia.

Heinrich Heine kirjoitti Italiasta ystävälleen Eduard von Schenkille vuonna 1828:
"Täällä kivet puhuvat, ja minä ymmärrän niiden hiljaista kieltä. He tuntuvat myös tuntevan varsin syvällisesti sen, mitä ajattelen. Vanha rikkinäinen pylväs roomalaisilta ajoilta ... vanhentunut goottilainen pylväänosa, tällaiset asiat ymmärtävät minua varsin hyvin. Mutta minä itse olen raunio, joka kulkee raunioiden keskellä, ihmisten raunio."

Raunioiden katselu muistutti Heinelle, että hän itse on pitkän historian tulokas. Hän oli toki katoavainen olento, mutta samalla hän kykeni jättämään jäljen, joka kestäisi aikaa ja jäisi elämään. Rappeutuvan raunion katseleminen antaa elävän läsnäolon ja elossa olemisen tunteen.

Rauniot todistavat siitä, että asiat ovat alttiina ajan ja tuhon hyökkäyksille - mutta ne voivat vastustaa ja kestää. Kuten Sanford Robinson Giffordin maalaamat Parthenonin rauniot tai John Beasly Greenen kuvaamat Theban rauniot, ne ovat merkkejä perinteestä ja kulttuurisista arvoista, jotka ovat unohtumattomia ja säilyvät ikuisesti.